画家刘大光早在1964年就读中央美术学院附中时，受到以契斯恰柯夫为首的俄罗斯学院派体系的教育。在色彩、素描、基本功的训练中他刻苦、勤奋，为今后的绘画创作打下坚实的基础。

    不管工作有多么忙碌，刘大光都要抽空远离喧嚣的城市，去到空无一人的郊外，坐下来静静地凝视着茂密树林中倾泻下来的一束光，杂乱纠缠在一起的荒草，戏水的野鸭，栖息在树枝的小鸟……这可贵的没有被践踏的大自然一隅成了他心中的圣地，激起他拿起画笔的冲动，满怀激情地讴歌大自然美妙和谐的乐章。

    刘大光的油画风景色彩丰富、饱满。同时他还用单纯的、黑色的钢笔来画五光十色的大自然。他的钢笔风景画创作已经有七八个年头。李天祥看过刘大光的作品后曾感叹道：“画钢笔画的人较少，能画好的人更少，刘大光在钢笔风景画上所达到的高度无疑是少之又少的。” 

刘大光在钢笔风景画创作中充分发挥其本身的特性，再运用黑白灰的技法画风景因而形成他自己所特有的风格。他专心地描绘深情关注的草木山石，云天流水。他用笔纯熟，精确地描绘着春风拂过时颤动的枝条，夏日里开遍野花的原野，秋光下农家的菜畦，冬雪覆盖的小树林……通过控制用笔的力度调整着画面中或明或暗的调子，不断变幻的光线和流动着的空气。日积月累在技艺上的磨炼，使他对黑白灰的调子有着极度的敏感。他巧妙地运用黑白灰概括着整个大自然最丰富最深厚的色调，真可以说是：“极端的丰富又是极端的单纯。”

    仅仅一支笔，一张素描纸，在他的手中竟产生无穷无尽的艺术魅力，甚至使人的视觉感受到有些色彩都无法表达出的奇妙境界。他创作的风景画画面构图严谨，描绘精致细腻，绘画性极强。对点线面布局的处理，还有对黑白灰明度色调的控制能力和准确的把握，都不禁令人赞叹！

在欣赏刘大光作品细细地品味时，还能感觉到画面里隐隐地蕴含着传统而古老风景画的情调，抒情中还带着一点儿淡淡的忧伤，又好像是聆听着我们所熟悉的田园交响曲，旋律优美，单纯，沁人心脾，读过后让人难以忘怀。更让我们钦佩的是他始终不懈对古典主义艺术风格充满着信任与执着，在绘画作品中表达出孜孜不倦地追求着真、善、美，不去嬉戏，不去嘲讽，虔诚地充满热情地讴歌着美丽的大自然。